„Golden Ratio”, czyli zasada jednej trzeciej.
Obraz fotografowanego obiektu można podzielić na trzy części, zarówno w pionie, jak i w poziomie. W rezultacie otrzymujemy rodzaj siatki dzielącej obraz na kilka stref. Siatkę tę często można zobaczyć w wizjerze aparatów fotograficznych lub samodzielnie włączyć jej wyświetlanie.
Obraz fotografowanego obiektu można podzielić na trzy części, zarówno w pionie, jak i w poziomie. W rezultacie otrzymujemy rodzaj siatki dzielącej obraz na kilka stref. Siatkę tę często można zobaczyć w wizjerze aparatów fotograficznych lub samodzielnie włączyć jej wyświetlanie.
Zwyczajowo umieszcza się ważne obiekty lub linie na fotografowanym obrazie w punktach przecięcia i liniach siatki. Na przykład, jeśli chcesz podkreślić niebo, powinieneś wyrównać linię horyzontu z dolną linią siatki. Tak jak na tym zdjęciu z samotną sosną na szczycie.
Powszechne jest również umieszczanie bohatera obiektu (drzewa, osoby, kwiatu, budynku) w jednym z czterech aktywnych punktów siatki tercji. Korzystając z zasady trójpodziału, można podkreślić ważne obiekty w kadrze. Wyglądają one atrakcyjniej w tych miejscach niż na przykład na środku.
Format
Czy kadr będzie poziomy czy pionowy? Na to pytanie należy odpowiedzieć jeszcze przed naciśnięciem przycisku, ponieważ wybrany format kadru określi również fotografowany obiekt. Jeśli zdecydujesz się sfotografować wysokie drzewo lub pełnowymiarową osobę, ustaw aparat pionowo.
Często widzimy zdjęcia w standardowych formatach, poziomym lub poziomym. Ale format zdjęcia może być dowolny: kwadratowy, okrągły, trójkątny, a nawet arbitralne, nieregularne kształty. Format niesie ze sobą informacje o granicach obrazu, a także ładunek semantyczny. Spacerując wśród drapaczy chmur, ich wielkość i wysokość lepiej pokazać na pionowym zdjęciu.
Linie wiodące
Użyj naturalnych lub sztucznych linii, aby poprowadzić wzrok widza przez zdjęcie do ważnego obiektu. To właśnie te wiodące linie, rzeczywiste lub wyobrażone, są trasą dla oka widza w krajobrazie. Mogą to być dowolne linie – drogi, przewody, ścieżki, szyny itp. I nie jest konieczne stosowanie wyłącznie płaskich linii.
Co więcej, każda z linii w ramce może mieć inny ładunek zmysłowy. Linie poziome to linie stałości, spokoju, pogody ducha, linie pionowe to linie siły, stabilności, mocy. Linie ukośne wywołują uczucie ruchu i mogą podkreślać głębię kadru. Przekątne w górę i w dół są postrzegane jako linie rozwoju i rozpadu, odejścia i powrotu itp.
Zbliżenia
Zbliżenie to jeden z najprostszych sposobów na pozbycie się bałaganu w kadrze i poinformowanie widza, kto jest bohaterem ujęcia. Autorzy często używają zbliżeń, aby zwrócić uwagę widza na określone szczegóły. Technika ta może być wykorzystana do wzmocnienia uczuć widza w postrzeganiu obrazu, podkreślając dokładnie te szczegóły, które autor chce. Oczywiście zbliżenia kwiatów, owadów i motyli można umieścić na wygaszaczu ekranu telefonu lub komputera.
Przestrzeń
Należy pamiętać, że rozwój ruchu na zdjęciu często odbywa się od lewej do prawej. Aby dać prosty przykład: od lewej do prawej, myśliwi w kreskówkach idą do lasu na polowanie, a od prawej do lewej wracają do domu ze swoją zdobyczą. Dlatego na zdjęciach należy pozostawić wolną przestrzeń przed obiektem na jego spekulacyjny ruch.
Jeśli fotografujesz samochód lub zwierzę, które jest w ruchu, powinieneś zostawić trochę miejsca przed nim (chyba że chcesz pokazać, że obiekt porusza się poza kadrem). Podobnie, jeśli osoba lub zwierzę w kadrze gdzieś patrzy.
Nie jest to dobre ujęcie, chyba że zostało zaprojektowane w ten sposób celowo. Można odnieść wrażenie, że za dzieckiem coś się wydarzy.
Foreshortening
Nieoczekiwany kąt zawsze przyciągnie uwagę. Jeden i ten sam obiekt można sfotografować na absolutnie różne sposoby. Nie ma tu żadnych ograniczeń, a liczba opcji fotograficznych zależy wyłącznie od wyobraźni autora.
Jeden obiekt można fotografować pod różnymi kątami. Staraj się fotografować w nowy sposób, nie tak jak inni. Ale nawet tutaj należy pamiętać o pewnych zasadach. Należy pamiętać, że obiekty znajdujące się blisko aparatu będą wydawać się większe niż te, które są oddalone. Każdy zapewne pamięta zdjęcia ślubne w stylu „Zrób jej zdjęcie na moim ramieniu!”. Fotografując ludzi z góry lub z dołu, należy pamiętać, że proporcje ciała zostaną zniekształcone na zdjęciu.
Perspektywa
Człowiek widzi wszystkie obiekty wolumetrycznie, ale nowoczesna kamera nie jest jeszcze w stanie tworzyć trójwymiarowych obrazów, więc przekazuje tylko dwuwymiarowy, płaski obraz. Nie jest to jednak powód do rozpaczy, ponieważ objętość można pokazać za pomocą innych elementów. Aby przekazać objętość i perspektywę na zdjęciu, należy użyć pierwszego planu, środka i tła.
Na przykład zdjęcie krajobrazu może mieć kwiaty na pierwszym planie, las w środku i skały w tle. W ten sposób widz zobaczy i zwizualizuje objętość i skalę obrazu.
Objętość można również przekazać za pomocą możliwości technicznych aparatu. Gdy przysłona jest maksymalnie otwarta, tło obrazu jest rozmyte, podczas gdy obiekt pozostaje wyraźny na pierwszym planie, co również daje wrażenie objętości.
